Archives des étiquettes pour : autonomiser les femmes

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Rose éternelle et fleurs de luxe de Montréal

Croiriez-vous que les roses peuvent durer plus d'une semaine ? Et si nous vous disions qu'elles peuvent durer plus d'un an ? 

Cadeaux Aluna Aluna Gifts est une boutique en ligne qui propose un nouveau concept de cadeau. Cette entreprise montréalaise est convaincue que les cadeaux ont une valeur sentimentale et devraient donc durer éternellement. Aluna Gifts offre des roses et des tournesols naturels éternels, des chocolats écologiques et bien plus encore. 

Roses éternelles (également connues sous le nom de roses préservées ou roses éternelles) sont 100% VRAIES ROSES qui ont été cultivées et conservées pour durer des années. Elles subissent un processus qui comprend une décoloration, un traitement à la glycérine et à d'autres éléments naturels, et enfin une coloration. Cette technique de conservation unique crée des roses à l'aspect frais cela durer jusqu'à 4 ans

 

Une question fréquente concernant les roses éternelles : “ S’agit-il donc de roses séchées ? ” La réponse est non ; le processus de conservation des roses, des tiges, des tournesols, etc. est différent du séchage des fleurs. 

 

Le séchage des fleurs se fait généralement en les suspendant la tête en bas et en les laissant sécher à l'air libre pendant plusieurs semaines. Ce procédé donne des roses, des tiges et des feuilles déshydratées, incolores et fragiles. 

 

Fleurs stabilisées sont cultivés et immédiatement traités pour qu'ils continuent à regarder leurs meilleur Depuis des années ! La méthode de conservation consiste à ajouter des éléments non agressifs tels que la glycérine et à les colorer plutôt que de les déshydrater ou de les sécher. 

Aluna Elle travaille en étroite collaboration avec des entreprises canadiennes pour fournir des coffrets cadeaux et de présentation artisanaux de la plus haute qualité. Ses produits sont proposés dans de superbes emballages, comme des boîtes en acrylique et en papier de luxe, tous fabriqués au Canada. 

Eternal Roses

Pourquoi Aluna :

  • Les roses et les tournesols d'Aluna sont cultivés et cueillis à la main en Équateur., troisième plus grande l'exportation de fleurs et le plus grand producteur et exportateur de roses dans le monde.
  • Les boîtes en acrylique et les coffrets cadeaux sont tous deux fabriqués à la main au Canada. 
  • Toutes les roses XL sont assemblées à la main. 
  • Un bouquet de roses éternelles avec tige sera aussi beau que des roses fraîchement coupées, mais durera 4 ans au lieu d'une semaine. 
  • Les fleurs éternelles demandent peu d'entretien : pas besoin de les arroser, il suffit de les protéger du soleil direct et de la poussière si nécessaire (une brosse est fournie gratuitement avec chaque commande).

 

Vous pouvez consulter leur boutique en ligne : https://alunagift.ca

Pokète Sweatshirts & Scarves | Finally Pockets for Women!

Caractéristiques du produit : Sweat-shirts et écharpes Pokète

Pulls et écharpes de créateurs montréalais

Les sweats et foulards Pokète permettent aux femmes de transporter leurs affaires de la manière la plus confortable, pratique et élégante qui soit. Le tout dans leurs propres poches ! Plus besoin de sac à main, elles peuvent aller où elles veulent, les mains libres. Traditionnellement, la plupart des vêtements féminins n'ont pas de poches ou sont inutilisables, ce qui les prive de tout espace pour ranger leurs essentiels !  Women wearing a Pokète sweatshirts and scarves

Marque d'origine canadienne

Pokète est une nouvelle marque canadienne née du besoin des femmes de vêtements et d'accessoires fonctionnels et pratiques, dotés de poches. Son objectif : simplifier la vie des femmes. Le style est intemporel et la qualité exceptionnelle, car les femmes méritent d'aimer ce qu'elles portent et de pouvoir conserver leurs vêtements pendant de nombreuses années. Tous les modèles sont équipés de poches zippées discrètes pour ranger leurs objets de valeur en toute sécurité. 

Inspiré par les expériences du quotidien

La collection Pokète s'inspire de quelques expériences quotidiennes et communes. Il s'agit notamment de voyager (ou non), de promener le chien ou d'aller jouer au parc avec les enfants, le tout sans avoir à traîner un sac encombrant. De plus, porter des vêtements et des accessoires dotés de poches à la fois esthétiques et pratiques est un atout appréciable pour sa garde-robe.

Le fondateur

Andrea Majnemer est la fondatrice et la créatrice de la marque Pokète. Forte de ses nombreuses années d'expérience dans l'industrie de la mode, elle a concrétisé cette idée. Le déclic a été sa greffe de cornée, qui a transformé sa vie et lui a rendu la vue. Cet événement a renforcé son désir de découvrir le monde et lui a inspiré une immense gratitude pour son autonomie retrouvée. Elle envisage que Pokète évolue et propose davantage d'articles, d'idées et de services pour simplifier la vie de toutes les femmes.     
 

Ces produits sont utiles dans de nombreuses situations :Girl wearing Pokète sweatshirts and scarves

  • Faites toutes vos courses les mains libres grâce à un endroit où ranger vos objets essentiels (clés, carte de crédit, carte d'identité et téléphone).
  • Tenir la main de quelqu'un sans avoir à constamment ajuster la bandoulière d'un sac à main
  • Jouez avec vos enfants sans être encombré par un sac.
  • Partir en promenade avec son chien et toujours avoir un endroit pour le “ sac ”
  • Ayez votre passeport et votre carte d'embarquement à portée de main pour le contrôle de sécurité à l'aéroport (lorsque que (cela se reproduit)
  • Rendez-vous au travail avec tout ce dont vous avez besoin dans votre poche.
  • Sentez-vous à l'abri des pickpockets grâce à vos objets de valeur bien cachés sur vous.
  • Plus besoin de fouiller sous votre siège ou dans le compartiment à bagages pour retrouver vos écouteurs en voyage.
  • Gardez vos médicaments nécessaires sur vous.
  • Balade à vélo avec une poche fonctionnelle
  • Allez à des festivals de musique et libérez vos mains
  • Quand vous n'avez tout simplement pas envie de porter un sac à main ! 
  Vous pouvez voir tous les modèles de Pokète sur leur site web. www.pokete.net  
Daniele Soare
PLEINS FEUX SUR : Un guide financier montréalais va (vraiment) changer votre rapport à l'argent. Elle était l'une des trois premières femmes jamais Sur le parquet de la Bourse de Toronto. Et elle peut vous réconforter. Du moins en matière de finances.Daniele Soare Après avoir vécu et respiré la finance pendant une grande partie de son impressionnante carrière, Daniele Soare est désormais coach d'abondance (ou, comme elle le dit si bien, une sherpa financière), guidant les gens pour qu'ils remettent leurs finances sur les rails, mais aussi pour qu'ils surmontent les émotions souvent douloureuses et intenses qui entourent l'argent. Réfléchissez-y. Combien de fois dans votre vie avez-vous reçu des messages négatifs concernant l'argent ? Et notamment les dettes ? Si vous êtes comme la plupart des gens, probablement très souvent. En matière de finances – difficultés financières ou simple manque de connaissances – la culpabilité, la honte, la peur, le doute, le sentiment de manque, voire le sentiment d'échec, peuvent assombrir votre quotidien et vous empêcher de prendre véritablement le contrôle de vos finances. C'est un véritable défi, car nos finances influencent pratiquement tous les aspects de notre vie. Daniele estime que changer notre regard sur l'argent et cultiver des émotions plus positives sont essentiels pour permettant (Oui, permettre !) l'abondance financière dans nos vies. Et elle savait de quoi elle parlait. Elle a débuté à la bourse, s'épanouissant dans le chaos, gravissant les échelons jusqu'à l'un des postes les plus prestigieux du secteur à cette époque. Mais Daniele ressentait un appel plus profond : celui d’aider les autres à prospérer financièrement. Elle s’est rendu compte : “ On nous apprend à gagner de l’argent… mais pas à le gérer ni à l’investir. ” Imaginez tous les millennials se remémorant collectivement leur parcours scolaire et pensant… “ Ouais. Ça me paraît plausible ! ” Daniele Soare Parce que beaucoup d'entre nous n'apprennent pas ces notions, et compte tenu des émotions limitantes que nous avons tous vis-à-vis de l'argent, gérer et investir efficacement nos finances peut sembler hors de portée. Nous savons pertinemment que ce n'est pas le toast à l'avocat qui nous empêche d'accéder à la propriété, par exemple, mais comment négocier un prêt immobilier, constituer un portefeuille pour la retraite, gérer ses dettes, épargner pour les études de nos enfants tout en remboursant les nôtres, prévoir des vacances, mais aussi anticiper les besoins de nos parents vieillissants… tout en conciliant vie personnelle, professionnelle et familiale ? Le fossé entre où l'on est et où l'on veut aller peut sembler immense, comme le Grand Canyon. Et moi, sans hélicoptère… ni la moindre idée de comment en piloter un. C’est ce que Daniele s’efforce de corriger : réduire l’écart entre la situation de la plupart des gens et celle où ils ont un potentiel. droite Elle croit sincèrement qu'une vie d'abondance est un droit pour tous, et elle enseigne aux gens les stratégies pratiques pour y parvenir. Daniele qualifie son approche (et son entreprise) de L'esprit de l'argent. Elle adopte une approche “ humaine, bienveillante et holistique ” pour guider les gens à travers des situations complexes, les aidant à surmonter leurs peurs et leurs émotions difficiles, à comprendre les choses d'une manière qui leur soit propre et à s'engager sur une voie financière adaptée à eux et à leurs familles. Ce que Daniele enseigne, ce ne sont pas seulement les bases, mais un véritable mode de vie qui favorise l'abondance et élimine les croyances et les sentiments négatifs et limitants qui vous empêchent d'avancer. Cela devrait faire partie intégrante du programme scolaire de nos lycées, mais en attendant, vous pouvez Contactez Daniele ici.  
Art exhibition Montreal
Convergence : Arts, Neuroscience et Société, une double exposition Artscie passionnante !   Ce vendredi aura lieu le premier de deux vernissages inter-intra-transdisciplinaires à l'Université de Toronto. Galerie visuelle de la voix À 17 h. Du 12 au 27 avril, les étudiants du cours DART 498 : Art + Neuroscience + Culture, dispensé à l'Université Concordia, exposeront leurs œuvres collaboratives dans deux lieux : la galerie Visual Voice, située dans le célèbre édifice Belgo (qui, selon Wikipédia, abrite le plus grand nombre de galeries d'art contemporain au Canada), et l'espace Black Box de l'Université Concordia. Le cours DART est un cours interdisciplinaire qui invite les étudiants à explorer de manière créative l'intersection des arts, des neurosciences et de la société, et la façon dont ces domaines façonnent notre compréhension de nous-mêmes et des autres. Les étudiants en beaux-arts de Concordia collaborent avec le programme de réparation cérébrale et de neurosciences intégratives (BRaIN) de l'IR-CUSM et les étudiants en neurosciences de McGill. Convergence, Perceptions de l'initiative en neurosciences créer des projets collaboratifs et autonomes qui font converger la recherche artistique et scientifique. Ce cours combine conférences, débats, visites de sites et travail personnel afin d'encourager tous les participants à explorer des territoires artistiques ou scientifiques inhabituels. Il se déroule sur deux semestres. Au premier semestre, les artistes réalisent une œuvre artistique inspirée par l'un des cours de neurosciences. Au second semestre, les étudiants en neurosciences partagent leurs recherches afin d'inspirer les étudiants en art. Ainsi, artistes et neuroscientifiques collaborent étroitement pour créer une œuvre où se concrétisent de véritables convergences. “ Notre objectif principal est de créer un lien, une convergence, entre différents secteurs de la société afin de rendre la recherche en neurosciences plus accessible au public et de donner à nos étudiants l'opportunité de communiquer leurs recherches, d'apprendre et d'acquérir une perspective élargie grâce à des artistes hautement qualifiés ainsi qu'au public. ” www.convergenceinitiative.org   L'un des projets que nous souhaitons tout particulièrement mettre en avant dans cet article est Auto-écoulement, une série de peintures en cours représentant des vaisseaux sanguins avec de l'encre de sang véritable* de l'artiste Lily Jiménez-Dabdoub. *Le sang a été prélevé dans un environnement sécurisé par des professionnels de la santé — le Dr Fernanda et l'infirmier Freddy Jáuregui — que les artistes remercient. Ils encouragent également les personnes en difficulté à faire appel à des services de consultation professionnels.   Self-Flow sensibilise le spectateur et le met en contact avec la santé mentale, le confrontant ainsi aux préjugés existants. Auto-écoulement Il s'agit d'une série de quatre caissons lumineux composés de trois couches de papiers organiques (bambou, soie et chanvre) sur lesquels Lily a transposé des images de micrographies en fond clair de vaisseaux sanguins cérébraux humains (révélées par immunomarquage CD31), réalisées par Liam. Ces images ont ensuite été transposées en traits de pinceau Sumi-e. Les dessins de contours de Liam ont ensuite été gravés dans le verre. Le confinement de cette œuvre symbolise les émotions refoulées que vivent les personnes souffrant de troubles mentaux en raison de la stigmatisation sociale. L'éclairage des images vise à exprimer ces émotions. Auto-écoulement Elle révèle un état de paix et de créativité intense. Le sang humain*, utilisé comme encre, convient parfaitement aux deux créateurs qui souhaitaient en retranscrire l'intensité émotionnelle et le dynamisme. La couleur du sang, qui se dégrade, présente une similitude avec la teinte de la 3,3′-diaminobenzidine (DAB) visible sur les micrographies de Liam et avec l'expérience personnelle de Lily face à la dépression et à l'anxiété. Enfin, pour mentionner toutes les œuvres que vous trouverez dans cette exposition passionnante : ADN urbain Par Deirdre Hatton (étudiante en neurosciences) et Laura Rosero (artiste). Une œuvre expérimentale impliquant des volontaires et le paysage urbain. Le projet Urban DNA vise à étudier l'influence de certaines mutations génétiques sur notre façon de nous déplacer en ville.   Le vol de biscuits par Marielle McCrum (orthophoniste) et Rochelle Panganiban (artiste). S'appuyant sur un outil d'évaluation du langage courant, Le vol de cookies : études de cas Le logiciel utilise des réponses fictives à l'image test et les représente visuellement. Chaque script correspond à différents types et degrés de gravité de troubles de la communication pouvant survenir à la suite d'un événement neurologique tel qu'un AVC.   La SEP et l'invisible Par Elena Lin (étudiante en neurosciences) et Maria Mathioudakis (artiste). La sclérose en plaques est une maladie invalidante, souvent non contagieuse, qui s'attaque au système nerveux central. Son étiologie reste mal comprise et les mécanismes biologiques sous-jacents sont complexes. On note notamment le rôle des cellules immunitaires qui interagissent avec le système nerveux et l'impact profond qu'elles peuvent avoir sur l'exacerbation ou l'atténuation des symptômes ressentis par les patients. Les artistes se sont inspirées des contours des cellules en mouvement, observés au microscope : les ondes qu'elles produisent et leurs ondulations intentionnelles dans l'espace. À l'aide du fil de fer, Mathioudakis et Lin saisissent non seulement les particularités de la morphologie cellulaire, mais aussi l'interaction entre le visible (la solidité du matériau) et l'invisible (l'espace négatif encadré et les ombres projetées). L'œuvre explore simultanément les concepts d'interactions intercellulaires dans le monde microscopique et la phénoménologie macroscopique des expériences des patients, mettant ainsi en lumière la douleur endurée par les personnes atteintes de sclérose en plaques. Art exhibition Montreal Synapsense par Raina Fan et Erin McKenzie Wall (étudiantes en neurosciences), Maya Moussall et Alice Perichon (artistes)   Toutes ces œuvres font partie de Galerie visuelle de la voix exposition de Du 12 au 27 avril 2019   Vernissage : 12 avril 2019, 17h00 – 19h00 Édifice Belgo, 372, rue Sainte-Catherine Ouest, local 421, Montréal (Québec) H2V 2K8   Le deuxième vernissage aura lieu le 27 avril à L'espace de la boîte noire à l'Université Concordia.   Boîte noire Exposition : du 19 au 28 avril 2019 Vernissage : 25 avril 2019, de 17h à 19h Symposium Art et Science : 27 avril 2019 Université Concordia, EV OS3-845/855, 1515, rue Sainte-Catherine Ouest, Montréal (Québec) H3G 2W1   Les œuvres que vous trouverez ici sont :   Agence étrangère par Naila Kuhlmann et Zahraa Chorghay (étudiantes en neurosciences) et Matthew Halpenny et Matthew Saleciak (artistes). Sensenet est une œuvre conceptuelle conçue comme une installation immersive, s'appuyant sur les notions d'agentivité étrangère en art (propriété par laquelle l'œuvre acquiert une signification propre, indépendante de l'intention de son créateur) et sur le motif du temps et de la synchronisation dans les circuits neuronaux. En collectant et en manipulant en temps réel les données sensorielles recueillies auprès des participants au sein de l'installation, Sensenet bouleverse la perception individuelle et favorise la synchronisation des sens collectifs, remettant ainsi en question les concepts d'identité et de conscience.   🐸 👓 🧠 Visionneuse d'œil de grenouille par Vanessa Li (étudiante en Neurosciences) et Natacha Vieuxeux (Artiste) Une illustration ludique du fonctionnement et de l'évolution du système visuel en développement d'un têtard. Dans ce têtard imaginaire doté d'un unique œil géant, les neurones visuels sont représentés par une armée de grenouilles colorées.   Saillance par Yuting Zhang (étudiante en neurosciences) et Ryan Bruggeman (artiste)   Le réseau par Erin McKenzie Wall (étudiante en neurosciences), Giuliana Greto et Tania Marquez (artistes) Récolter l'esprit à travers le passage du temps par Morteza Pishnamazi (étudiant en neurosciences) et Tania Marquez (artiste) Starlight Gone par Liam O'Leary (étudiant en neurosciences) et Elizabeth Parent Cas et contrôle par Kathryn Vaillancourt (étudiante en neurosciences) et Alessandro (Tarek) Ghaleb-Debello (artiste)     Art exhibition Montreal